В юбилейный год 95-летия образования Ханты-Мансийского автономного округа – Югры и 60-летия присвоения Сургуту статуса города Сургутский художественный музей представляет вниманию посетителей новый выставочный проект «АРХЕОювелирно».
И вновь в фокусе – бесценное музейное археологическое собрание, которое неоднократно становилось источником вдохновения для художников, скульпторов и фотографов. Новый проект – это творческий эксперимент уральских художников-ювелиров из Екатеринбурга Алексея Попова и Елены Железновой, сургутского фотографа Евгения Башты и музея.
Образы археологических предметов, их смысловая насыщенность позволили авторам – художникам-ювелирам – создать произведения, которые стали новым осмыслением прошлого, проживанием настоящего и взглядом в будущее.

«Работая с материалом, мы переосмысливали его и старались вписать в современный контекст. Хотели показать – насколько актуальна сегодня мифологическая составляющая, как она может прочитываться в настоящее время, но немного под другим углом. Своими работами мы хотели рассказать зрителям о том, что настоящее – это и часть прошлого, которое живет в нас. Ведь, по сути, мы не просто продолжатели, а прямые участники этого процесса, процесса контакта между мирами. Мы носители информации, которая передается нам в этих исторических артефактах. Нашей задачей было сократить этот разрыв между прошлым и настоящим. Своими работами мы попытались погрузить человека в такое состояние, чтобы он мог посмотреть на себя со стороны, может быть, пообщаться с предками, а возможно, и заглянуть в будущее. За каждым изделием стоит образ, за образом – миф, за мифом – философия, некая многоступенчатость, многоуровневость. Именно этого мы добивались», – рассказывает Алексей Попов.

В экспозиции представлены серьги, перстень, браслеты, брошь, кольцо и сотуар, в которых угадываются черты «обского звериного стиля» с такими знакомыми образами медведя, рыбы, оленя и водоплавающих птиц. Использование в ювелирных украшениях уральских поделочных камней: мохового агата, кварцевой щетки, сахарного кварца – цветовая гамма и фактура которых усиливает впечатление от произведений, дает возможность с лёгкостью разглядеть и капли воды, и лесные ягоды, и чешуйки рыб… Традиционные техники и современные методы позволили мастерам-ювелирам выполнить украшения в самобытной художественной манере.
Гармоничным дополнением к ювелирным украшениям стали художественные фотографии, созданные нашим другом и партнером Евгением Баштой. Ювелирные изделия на  фотографии, как бы проявляясь через дымку прошлого, предстают перед зрителями в своей абсолютной красоте и самодостаточности.
Органичное соединение ювелирного искусства, художественной фотографии и креативного дизайна экспозиции создало единое эстетически организованное пространство, где образы древних артефактов получили новое современное прочтение.
Ирина Калганова, куратор проекта

Елена Железнова окончила Свердловский колледж «Стиль» по специальности «Дизайнер одежды». Руководитель студии ювелирного дизайна «SIMVOL-EKB». С 2025 года член Свердловского регионального отделения ВТОО «Союз художников России». Активный участник городских, региональных и международных выставок.
Алексей Попов окончил Уральскую государственную архитектурно- художественную академию в 1999 году по специальности «Художник ДПИ». В 2008 году основал студию ювелирного дизайна «SIMVOL-EKB». С 2001 года член Свердловского отделения ВТОО «Союз художников России». Участник и дипломант международных, всероссийских, межрегиональных художественных выставок и конкурсов.
Евгений Башта – фотограф, коллекционер. Целенаправленно заниматься фотографией начал пятнадцать лет назад как стоковый, коммерческий фотограф. С 2014 года фотография стала основным занятием. Преподавал в Сургутской фотоакадемии. Основным приоритетом работы является визуальный рассказ о Югре: о коренных народах, истории и природе края.
Людмила Михайлусова – дизайнер экспозиции проекта «АРХЕОювелирно».
Ксения Латышева – графический дизайнер экспозиции.
Аделина Стельмах – фотомодель.